明代瓷爐大多數(shù)香爐以青花瓷為主，明嘉靖青花香爐，也出現(xiàn)了色彩斑斕的五彩瓷，明宣德皇帝自己本身是天分很高的藝術家，對色彩十分敏感，五彩、斗彩瓷得到發(fā)展。明萬歷五彩人物三足香爐：萬歷五彩器制作到了鼎盛期，它的特點為胎體厚重，釉面乳白瑩潤。三幅開光圖案裝飾效果，老翁身著外套顏色分別為絳紅色、淡黃色和草綠色，神情泰然，須眉飄逸，或埋頭讀書，或低頭沉思，或伏案揮毫。頸部有“大明萬歷年制”款。

代統(tǒng)治者入主中原后，以“孝”治天下，康熙時期祭祀風氣盛行，乾隆時期成為社會發(fā)展繁榮的時期。景德鎮(zhèn)一代名師巧匠，以其聰明才智，將瓷器制作推向歷史的高峰。清乾隆豆青釉雙耳三足爐，瓷質精細，釉色肥厚，里外滿釉，光潤勻凈，如脂似玉，雙耳自然連結，高雅之中不失秀逸。底有“大清乾隆年制”青釉款。清朝光緒的御用香爐是由玉來做，非常薄，用手電筒打在里面，外面可以看到光源。

真品有自然均勻的磨損，特別是在足底。偽品無磨損或人為打磨。款鑄得越精越奇就越能幫助斷代，而銅爐的價值也越高。宣德爐在明、清以及民國均有鑄造，但如何判定年代的早晚呢？從整體造型上來說，明代銅爐的整體風格是雅致、渾厚。

發(fā)展到明末清初和清早期，銅爐依然渾厚，但不及早先的雅致。時至18世紀，風格開始趨向纖弱，在造型和裝飾上力求變化，有的也雅致，但總體上渾厚不足。下兩圖是筆者藏品，原倫敦佳士得拍品，31.8厘米高，乾隆款和乾隆時期，紋飾較繁復，珊瑚鑲嵌完整無缺漏。

宣德爐的造型只是它的外形，其內腔亦有欣賞和斷代價值，反映了匠心和時代的審美情趣。感覺明匠更注重內腔的造型設計，尤其想表達爐腔的縱深感（橫向的和豎向的）。橫向的縱深感以弧線大來體現(xiàn)，豎向的縱深感以爐腔深來表達：爐壁不等厚，上下厚，中間??；爐口壁直，向內腔過度有棱角；內腔底低；內腔底面徑?。粌惹坏耐固幍陀谕庑蔚耐固?。

仿品鑒別

1、當代仿。宣德三年宮廷封爐不鑄之后，當時的監(jiān)造者將原來的工匠再集中起來，另行鑄造。由于原料不足，風磨銅已經(jīng)用完而不復出，鑄工只能以黃雜銅代之，雖做工與以般極盡。形態(tài)更為多變，但銅質終于不及。同時底款有了變化。字數(shù)增多，為“大明宣德五年監(jiān)工部官吳邦佐造”和“工部員外臣李澄德監(jiān)造”等，楷款、篆款均有。

2、明代中期仿。明代中期的正德年間，朝野亦需用銅香爐，因宣德爐已經(jīng)深入人心，遂沿用宣德爐的造型和款式或稍加變化。此時爐的特色是銅色泛黃，器身鑄有伊斯蘭文。明代中期伊斯蘭文化大量傳入中國，致使正德皇帝亦信奉起伊斯蘭教，所以當時制作的工藝品如銅器、瓷器、景泰藍及許多的物品之上多有伊斯蘭文(回文)的出現(xiàn)，至明末鑄造的宣德爐上亦沿此風，并且楷書、篆書并用。

3、明末和清初仿造。該時的工藝美術器有了長足的進步和發(fā)展，所以宣德爐仿品制作亦美，并沿用明代的失蠟鑄造法，但在造型上與明代相比，惟顯靈巧而已。其胎亦厚重，色有暗紅、橙黃等。款式上除了仿大明宣德款之外，還有署“袖云居”、“水云居”、“風月侶”等的篆書方款。

4、清晚期至民國時期仿。其銅質粗，砂眼多，爐壁薄，分量輕，有的以翻砂法澆鑄，工藝更加粗糙。