齊白石的力作《花實(shí)各三千年》以3000萬(wàn)落槌，加傭金達(dá)到了3450萬(wàn)元，創(chuàng)造了齊白石壽桃題材單件作品高記錄。4個(gè)蟠桃賣出了3450萬(wàn)元，相當(dāng)于一個(gè)桃子的價(jià)格就超過(guò)800萬(wàn)，這樣的天價(jià)桃子“堪比王母娘娘的蟠桃了”。
齊白石畫過(guò)很多壽桃，但這幅壽桃的珍貴之處在于，這是齊白石畫給李宗仁的作品，做于1937年，這時(shí)的齊白石經(jīng)過(guò)衰年變法，已經(jīng)形成個(gè)性化風(fēng)格，作品構(gòu)圖巧妙，筆力更加沉厚，意境、格調(diào)更加和諧高超，正進(jìn)入其富有創(chuàng)造力的時(shí)期。這幅壽桃應(yīng)為白石老人的得意之作，后提款贈(zèng)送給了李宗仁。
　　這幅壽桃畫面章法生動(dòng)，下幅一棵粗壯的桃樹，上方一抹繚繞的云氣，再加之左側(cè)的篆書題跋，搭配巧妙，疏密有致，既描繪出鮮艷的桃子，又烘托出仙境的氛圍，且通過(guò)題跋的環(huán)繞使畫面具有一種裝飾性。畫法上，碩大的桃實(shí)直接以沒(méi)骨法畫出，筆尖用極重的洋紅，筆根水份飽滿，再以藤黃點(diǎn)染，墨色，表現(xiàn)出桃實(shí)嬌艷的特質(zhì)；葉子以淡色畫出，后用濃墨勾葉筋，筆法率意，與桃實(shí)構(gòu)成冷與暖，粗與細(xì)的對(duì)比；樹干以淡墨寫出，造型粗簡(jiǎn)，使其不喧賓奪主。整幅布局生動(dòng)，變化多端，造型簡(jiǎn)約，筆墨粗獷樸拙，色彩鮮艷亮麗，應(yīng)是齊白石創(chuàng)作盛年的一幅佳作。

《五牛圖》麻紙本，縱20.8厘米，橫139.8厘米，無(wú)作者款印，有趙構(gòu)、趙孟頫、孫弘、項(xiàng)元汴、弘歷、金農(nóng)等十四家題記。畫中五頭不同形態(tài)的牛，韓滉以淳樸的畫風(fēng)和的藝術(shù)技巧，表現(xiàn)了唐代畫牛所達(dá)到的高水平，被稱為“中國(guó)傳世名畫”之一。
作者 張萱（公元713—7 5 5 年），唐代畫家， 京兆（陜西省西安）人，開元時(shí)曾任史館畫直。“善起草”，對(duì)亭臺(tái)、樹木、花鳥、皆窮其妙，尤擅長(zhǎng)仕女畫。

張大千
（1899.5.10~1983.4.2）
今天（4月2日）是張大千逝世35周年紀(jì)念日，張大千不僅是世界的書畫家，也是書畫界公認(rèn)的壽星，他活了84歲，在七八十歲的高齡仍然創(chuàng)作出了不少出色的畫作。
人們普遍認(rèn)為，張大千健康，與其一生致力于研究書畫藝術(shù)有很大的關(guān)系，與其科學(xué)的飲食和運(yùn)動(dòng)之道也是密不可分的。

齊白石的繪畫生涯是從畫人物開始的。自言：余數(shù)歲學(xué)畫人物，三十歲后學(xué)畫山水，四十歲后專畫花卉蟲鳥。
齊白石年輕時(shí)就以畫人物為生，尤其是寫實(shí)的美人圖，在當(dāng)?shù)仡H有名氣，當(dāng)?shù)厝硕冀兴褒R美人。齊白石后習(xí)古人筆墨，作為民間工匠出身的藝術(shù)家，把對(duì)人物的理解與中國(guó)繪畫精神結(jié)合起來(lái)，形成了自己的特色。陳履生評(píng)：
“20世紀(jì)初，以齊白石、陳師曾為代表一批畫家在人物畫方面所作出的努力，稀釋了過(guò)去以文人畫為主流的整體面貌。”
齊白石的人物畫詼諧幽默、稚拙純樸、意趣橫生，其
筆下的鐘馗幽默、風(fēng)趣、儒雅、憨態(tài)可掬，好像是我們生活中的人物，這也是齊白石將神話傳說(shuō)作擬人化處理的習(xí)慣性手法。

鄭板橋的繪畫藝術(shù)在清代初期我國(guó)書畫藝壇上，升起一簇閃耀著奇光異彩的藝術(shù)，這就是畫史上的“揚(yáng)州八怪”。他們?cè)诶^承我國(guó)古代書畫的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，創(chuàng)造性地發(fā)展了我國(guó)的文人畫，積極倡導(dǎo)詩(shī)、書、畫、印的綜合藝術(shù)，從而了我國(guó)繪畫嶄新的畫風(fēng)，為中國(guó)繪畫史的發(fā)展作出了新的貢獻(xiàn)。而在這些的群星里，為皎皎者應(yīng)首推鄭板橋。

鄭板橋擅畫蘭、竹、石，間作梅花、古松等。他不僅是一位的畫家，而且是一位的現(xiàn)實(shí)主義的詩(shī)人。他的書法，標(biāo)新立異，自成一體，堪稱稀世之珍。故時(shí)人稱他“三絕詩(shī)書畫”，不為過(guò)譽(yù)。
鄭板橋除了繪畫、書法外還對(duì)詩(shī)、詞、歌、賦、小唱等均有精深的研究，尤其他的詩(shī)文，有很高的藝術(shù)造詣，在清代詩(shī)壇上占有重要地位。鄭板橋的詩(shī)擺脫了清初一些詩(shī)詞專講神韻格調(diào)的束縛，繼承了《詩(shī)經(jīng)》和唐代“杜詩(shī)”的現(xiàn)實(shí)主義的傳統(tǒng)，具有民主性的思想內(nèi)容和優(yōu)美的表現(xiàn)形式。鄭板橋的代表詩(shī)作．如《悍吏》、《私刑惡》、《逃荒行》、《還家行》、《思?xì)w》等，都是積極關(guān)注社會(huì)的憂國(guó)憂民之作。

范曾先生出身于中國(guó)延綿450年不斷十三代詩(shī)人的文化世家。他于文、史、哲諸領(lǐng)域博古通今、通郵中西，提倡“回歸古典、回歸自然”，身體力行“以詩(shī)為魂、以書為骨”的美學(xué)原則，對(duì)中國(guó)畫的發(fā)展厥功至鉅，了“新古典主義”藝術(shù)的先河。他的文、史、哲著述中，所透露的人文關(guān)懷為國(guó)內(nèi)外學(xué)界所共稱，而其文章之雄奇優(yōu)美，多次被譽(yù)為海內(nèi)之。作為聯(lián)合國(guó)教科文組織多元化特別顧問(wèn)，曾在聯(lián)合國(guó)教科文組織總部發(fā)表“回歸古典、回歸自然”“趨近自然”“根本善”的專題報(bào)告。1984年，日本岡山縣建立范曾美術(shù)館，為中國(guó)于世界享此殊榮者。1986年，范曾先生捐建南開大學(xué)東方藝術(shù)大樓。范曾先生宅心仁厚，慈愛(ài)博施，曾被命名為“中國(guó)慈善家之ー”。
范曾先生筆耕不輟，著作等身，著有《大丈夫之詞》《中國(guó)畫研究法》《經(jīng)史漫步》《范曾詩(shī)稿》《莊子顯靈記》《范曾簡(jiǎn)墨》《尊賢畫集—范曾與八大山人神會(huì)》《范曾詩(shī)文集》《范曾詩(shī)稿》《范曾散文三十三篇》《老莊心解》《論文學(xué)》《趨近自然》《范曾海外散文三十三篇》《大木蔥蘢》等約150部，中國(guó)國(guó)家圖書館收藏130部。
范曾先生有二十四字自評(píng)：癡于繪畫，能書；偶為辭章，頗抒己懷；好讀書史，略通古今之變。
書畫作品欣賞

吳冠中1919年出生于江蘇省宜興市，1942年畢業(yè)于國(guó)立杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校，后任重慶大學(xué)建筑系助教。1943年在四川重慶沙坪壩青年宮舉辦次個(gè)展，1987年香港藝術(shù)中心主辦“吳冠中回顧展”，1991年
接受“法國(guó)文藝高勛位”。他畫價(jià)的驚人，引起了無(wú)數(shù)人對(duì)他畫作的興趣。但具有反諷意味的是，大眾所關(guān)心的畫價(jià)變化，恰恰是吳冠中本人不關(guān)心的。在吳先
生眼里，藝術(shù)市場(chǎng)受到人際關(guān)系、利益包裝、經(jīng)濟(jì)沉浮等人們無(wú)法回避的因素影響。他曾說(shuō)，“藝術(shù)是自然形成的，時(shí)代一定會(huì)有真誠(chéng)的挽留和無(wú)情的淘汰。藝術(shù)市
場(chǎng)是一面鏡子。但上帝只會(huì)關(guān)照一心去創(chuàng)作的畫家，而不是光照鏡子的人?！?br /> 1991年9月，吳冠中整理家中藏畫時(shí)，將不滿意的幾百幅作品全部毀掉，此番被海外人士稱為“燒豪華房子”的毀畫行動(dòng)，目的只有一個(gè)：“保留讓明天的行家挑不出毛病的畫”。
他曾這樣為青年畫家指點(diǎn)迷津：“你一定要穿著大師的拖鞋走一走，然后把拖鞋扔了，在穿和脫的過(guò)程中，你就會(huì)找到自己。我就是這么走過(guò)來(lái)的?！?br /> 解讀吳冠中無(wú)疑是一種徒勞。畫家像是一個(gè)喜歡玩捉迷藏的頑童，當(dāng)所有的藝術(shù)評(píng)論家拿著繩子要把他捆個(gè)結(jié)實(shí)，卻發(fā)現(xiàn)難以措手：他總在不斷地變、動(dòng)。因?yàn)榻Y(jié)論往往產(chǎn)生于終點(diǎn)，而吳冠中的藝術(shù)追求卻沒(méi)有終點(diǎn)。吳先生曾經(jīng)直率地表示，他所做的就是盡大的力量把作品創(chuàng)作出來(lái)，把自己的感情表達(dá)出來(lái)。

李可染（1907年-1989年），江蘇徐州人。13歲師從鄉(xiāng)賢錢食芝學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水畫，16歲入上海私立美專師范科學(xué)習(xí)。1929年以的成績(jī)?nèi)牒贾菸骱?guó)立藝術(shù)院，破格錄取為研究生，師從林風(fēng)眠、法國(guó)名畫家克羅多兩位教授，研習(xí)西畫。1943年應(yīng)聘為重慶國(guó)立藝專講師，從事中國(guó)畫教學(xué)、創(chuàng)作。1946年應(yīng)徐悲鴻之聘，為國(guó)立北平藝專中國(guó)畫教授，同時(shí)師從齊白石、黃賓虹，潛心于民族傳統(tǒng)繪畫的研究與創(chuàng)作。
作為李可染先生的，《萬(wàn)山紅遍》同一題材的作品存世7幅，且件件精良。而其背后也暗含著一段段鮮為人知的故事。
李可染《萬(wàn)山紅遍》
1964年上拍2015年中國(guó)嘉德秋拍 75.5cm x 45.5cm
李可染的畫作能讓市場(chǎng)和學(xué)術(shù)雙重認(rèn)可，得力于他大量的長(zhǎng)途寫生，觀山覽水，積累了豐富的創(chuàng)作素材，使得李可染對(duì)崇山密林的表現(xiàn)，尤其對(duì)“逆光”的表現(xiàn)達(dá)到爐火純青的境界。其水墨塑造的“逆光”迷離朦朧、流光縈回，成為其山水畫主要的藝術(shù)特征?！遏斞腹枢l(xiāng)紹興》、《江城朝霧》等都是其早期的寫生佳作。
1954年，時(shí)年47歲的李可染與張仃、羅銘赴江南寫生三個(gè)月。李可染鐫“可貴者膽”、“所要者魂”兩方印章自勵(lì)，他自釋“膽”者是敢于突破傳統(tǒng)中的陳腐框框，“魂”者是創(chuàng)作具有時(shí)代精神的意境，這兩句印語(yǔ)也成為了李可染一生對(duì)待藝術(shù)和做人的座右銘。