晴麓橫云作于1980年，張大千仍孜孜于藝事追求，以破墨揮灑之筆來(lái)代替細(xì)筆。此圖山石渾厚，樹(shù)木樸茂，煙云橫生，是大千晚年厚重渾穆、自抒胸臆的山水佳作。

1980年張大千八十二歲高齡，仍作畫(huà)不息，而且筆墨運(yùn)用更是得心應(yīng)手，達(dá)于淳化。金箋山水繪于泥金箋上，色彩豐富，瑰麗沉渾，尤其是泥金底使畫(huà)面有典雅之感。

張大千之百日和尚、面壁敦煌為虎受戒、摩耶精舍等經(jīng)歷，無(wú)一不表明張大千一生與佛有著種種難以解脫的因緣。其二，張大千所師法的諸前輩大抵與佛禪有千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，他們精佛理，其作品也禪意盎然。張大千為推崇的石濤便是典型例。其三，張大千不僅從佛教藝術(shù)中吸收創(chuàng)作源泉，把雕像畫(huà)佛的藝術(shù)行為視為禮佛、尋求神靈庇護(hù)追求功德圓滿的重要手段。從作品中推斷，張大千思想中的“佛禪之石”必然要在觀念上被借用，以利于打磨他的“繪畫(huà)之玉”，諸如繪畫(huà)內(nèi)容和形式之“玉”、創(chuàng)作理念和創(chuàng)作機(jī)緣之“玉”以及繪畫(huà)創(chuàng)作的升華之“玉”。

張大千以“俯拾萬(wàn)物”之心觀照生活，力圖包容“大千世界”：從道釋隱逸到世俗黎民、從圣賢明到野老樵夫、從貞烈淑媛到摩登女郎、從樹(shù)石飛瀑到到亭臺(tái)樓字、從梅蘭竹荷到雜草野花、從黑猿錦鱗到寒鴉燕，盡皆如畫(huà)，無(wú)所不善。這些題材或用于宣揚(yáng)人的道德風(fēng)尚，或用于表現(xiàn)人的風(fēng)度神韻，或用于人的娛情暢神，或用于表達(dá)人的宗教情結(jié)等。以其荷花題材為例，它所反映的主題思想就涉及到人格、愛(ài)情、宗教、友誼、娛樂(lè)怡情等廣泛內(nèi)容，恰如佛禪包容之心。同時(shí)又通過(guò)“荷花”之一體，達(dá)成諸觀念的統(tǒng)一和合諧，切實(shí)體現(xiàn)了諸事物在本質(zhì)上圓融無(wú)礙的禪家要義。
張大千力圖使繪畫(huà)語(yǔ)言窮形盡象，千姿百態(tài)。佛禪雖然認(rèn)為現(xiàn)象世界“本來(lái)為空”、“本來(lái)無(wú)實(shí)”，但是又認(rèn)為“現(xiàn)象世界中每一事物， 皆是真心全體所現(xiàn)。張大千推崇李成、董源、范寬、巨然、北宋四家“構(gòu)圖宏大，峰脈連綿，筆法豪放，氣勢(shì)幽遠(yuǎn)，不愧為山水畫(huà)的百代宗師。亦盛贊敦煌壁畫(huà)展現(xiàn)了“泱泱大風(fēng)”的境界，體現(xiàn)了“先民氣魄的偉大”。禪宗思想在張大千繪畫(huà)創(chuàng)作中具有明顯的導(dǎo)向性作用，其繪畫(huà)內(nèi)容和繪畫(huà)形式是佛禪觀照大千世界之包容性思想外化；其繪畫(huà)理念和創(chuàng)作機(jī)緣是佛禪追求隨緣放曠、任性自然之思想的藝術(shù)移情；其繪畫(huà)創(chuàng)作的升華表現(xiàn)為生活與藝術(shù)的互化。本質(zhì)上，亦是禪學(xué)法門(mén)思想之完滿實(shí)踐。
張大千形成自己具有個(gè)性的繪畫(huà)風(fēng)格：其作品宏觀結(jié)構(gòu)和微觀結(jié)構(gòu)既交錯(cuò)互補(bǔ)，又在動(dòng)態(tài)中互容互化，舉精微可以收宏大，宏大可以攝精微。其宏觀結(jié)構(gòu)多源自唐宋藝術(shù)所呈現(xiàn)的大觀氣勢(shì)；而微觀結(jié)構(gòu)多源自對(duì)自然萬(wàn)物所作的細(xì)致刻畫(huà)；宏觀結(jié)構(gòu)在整體上趨向率性寫(xiě)意、筆法上趨向豪放恣肆，微觀結(jié)構(gòu)在局部上趨向客觀寫(xiě)實(shí)、筆法上趨向細(xì)膩精微。