但是紋樣看上去是那么回事，畫工卻與康熙時期真品有較大差距。
作為吉祥紋樣在古代瓷器上多見，從元明清瓷器紋飾斷代與辨?zhèn)紊蟻碇v，元代瓷器繪畫鹿紋的不太多，但是繪畫比較生動，整個鹿身用筆觸渲染，整體一色，鹿身的肌肉明暗靠畫筆間的留白體現(xiàn)。
鹿紋在明代瓷器上繪畫逐漸增多，特別是明代晚期官窯有百鹿尊，民窯常常繪畫喜鹿封侯等紋飾，都有著比較吉祥的寓意。
明代的鹿紋繪畫線條粗獷，鹿身渲染多為同一色平涂，鹿身的絨毛繪畫簡單，大多用筆觸點出小點，代表身上絨毛。
清代的鹿紋繪畫，無論形態(tài)還是鹿身絨毛渲染，看上去都比較寫實，更加接近人們對鹿的認(rèn)同，下面的圖片是康熙與乾隆時期的鹿紋，看上去繪畫都是一絲不茍，面面俱到。

所以說，通過上面鹿紋的時代分析與對比，可以為藏友發(fā)來鑒定的瓶子紋飾做出時代風(fēng)格的判斷，通過看瓶身的鹿紋繪畫有細(xì)細(xì)的絨毛，有梅花斑點等，可以明顯看出瓶子是仿清代鹿紋的圖案，具體是怎么看出來是仿品，清代真品的鹿紋又是怎么繪畫的呢？
徐鴻老師又進一步做了講解。
清代是我國的制瓷業(yè)的高峰，古人在制瓷繪畫中都是認(rèn)真觀察生活中的實物，體現(xiàn)出了藝術(shù)源于生活的概念，無論繪畫人物、動物、花鳥，還是繪畫山水、房屋，古人的繪畫都是一絲不茍，繪畫有粗有細(xì)，但是其動態(tài)，神韻，姿態(tài)都繪畫的接近實物，不會胡亂繪畫。
我們看上圖藏友發(fā)來的圖片中，鹿的體態(tài)，神韻畫的都是似是而非，與康熙時期的鹿紋相差甚遠。
從圖上看，康熙真品的鹿紋繪畫寫實，具有靈動性，仿品的鹿紋繪畫呆滯僵硬，畫的似是而非，鹿脖子的處理看上去像只駱駝。

宣德時期是青花瓷器生產(chǎn)的黃金時代，其官窯器所用青料主要為進口料，即蘇麻離青。由于“蘇麻離青”進口料含低錳高鐵，一定條件下可燒制出寶石藍的色澤，色濃艷而有鐵銹斑。青花濃重，藍中顯黑，落筆濃重處皆有鐵銹斑，鐵銹斑結(jié)晶處用手觸之，坑坑洼洼，有明顯的凹陷，未結(jié)晶處若色彩濃重，也有坑洼，確有深入胎骨之感。在陽光下看，泛雪青色。青花紋飾線條上鐵銹斑自然分布，像墨點在生宣紙上，自然暈散的感覺，呈放射狀，有毛邊現(xiàn)象。同時宣德官窯還有一小部分使用國產(chǎn)鈷料繪紋飾，顏色艷麗穩(wěn)定，沒有黑斑。還有用國產(chǎn)料和進口料結(jié)合使用的，以國產(chǎn)料繪海水，以進口料繪龍紋。